国际级“混战”，《创4》一公舞台MVP测评

最近追综艺追得上头。开心的点在于，从其中看到了许多与传统选拔类综艺不一样的东西。

本周《创造营2021》（下文简称“《创4》”）迎来了首次公演，这届节目有点不一样，凭借“国际青年文化交流”的立意和big胆的艺人阵容未播先火，紧接着学员首秀舞台也是精彩纷呈。

一公播出后，“力丸刘宇不是撑腰王”等话题一度登上热搜第一，足见节目及学员目前的市场关注度。

而在此之前，这一季《创4》已经有不少学员出了圈，比如唱《永不失联的爱》的米卡，跳舞俘获全场的赞多、刘宇和力丸，还有颜值出众的甘望星等等。

但对于团体选拔类节目而言，团体舞台永远是最重要的硬通货，因此第一轮公演既是学员交出的第一份成绩单，也是节目能否持续获得关注度的关键。

作为第一时间追更完舞台的人，必须来讲讲《创4》一公的舞台到底哪里好？

首先一公贡献出了不少可圈可点的表演，也有不少学员因为在团体合作中的表现而发光，这也正是舞台的魅力所在——一个成功的具有团魂的舞台会让个体更加耀眼，而个体的卓越表现，也必然会为整个团体舞台的精彩度加分。

其次《创4》本次的公演风格因海外学员和更多圈层学员的加入，立足“多元化”尽情发挥，整场看下来酣畅淋漓。

粗分下来，这一次的舞台大致可以分为“炸场舞台系”、“Urban系”、“阳光元气系”、“性感系”“、视觉编排系”、“现代国风系”等六种。

炸场舞台系

《莲（Lit）》《超级冠军》

最佳舞台：《莲（Lit）》

MVP：力丸 & 刘宇

炸场系舞台中，效果最突出的是《莲（Lit）》。《莲（Lit）》本身是一首旋律线相对较少的作品，最具记忆点的段落除了反复的“I’m the 莲”之外就是编曲中的中国元素。而这个表演里，他们巧妙地让中国风元素在舞台和音乐里化成了一种暗黑而庄严的气场，在黑红色系的服装、大开大合的动作编排和背景VJ的变化中，整体舞台的编排呈现出了强悍的视听冲击感，配合扬长避短、注重力度的声音处理，完成度很高。

当然，真正用肢体带起整个舞台的无疑是力丸和刘宇的表现，力丸用表情中的小小邪魅感及刚柔并济、复杂却有力的动作稳住了整个舞台，而刘宇则贡献出了不少以柔性体现张力的表现，但在力量感的表达上也毫不含糊，二人的兼容并蓄和各有侧重，就像是《莲（Lit）》里现代且具力量感的部分和古典且具神秘感的部分变成了具像化的动作呈现，堪称这一组真正的MVP。

力丸、刘宇

此外，在力丸和刘宇的帮助下，其他舞蹈基础相对薄弱的学员如任胤蓬、怿涵、李洛尔也融入了这场难度颇高的表演。

尽管与之对决的《超级冠军》在气势上做得也很不错，冲击力与力量感也不缺，但相对来讲就少了一些让人惊艳的“巧劲儿”，同时全程的能量感比较平均，缺少结构上的推进，比较可惜。但何屹繁在其中的表现比较亮眼，接下来应该也会有不错的表现。

Urban系

《Loverboy 88》《Radio》《霓虹甜心》

最佳舞台：《Loverboy 88》

MVP：林墨

《Loverboy 88》复古的urban气质令人眼前一亮，Disco/Funk/Rap元素的切换和编排自然且始终维持在一种欢乐派对的氛围之中，走位和类似BTS《Dynamite》的动作编排，加上几个亮眼的跳跃，把青春洋溢的欧美气质完成得很好。而林墨的表现在其中又最为亮眼，作为中心位能力全面且状态放松，舞台魅力很强。

林墨

其实《Radio》也有着相当不错的完成度，vocal和肢体都没有什么问题，尤其是vocal，甚至整体更为整齐均衡。庆怜和奥斯卡的实力也值得一夸，在其中献出了让人印象深刻的表演。《Radio》这个舞台相比《Loverboy 88》更慢热一些，但我认为质量完全不输。

与之相比《霓虹甜心》的复古Disco风格虽然讨巧，但整体整齐度、Vocal表达和感染力都略低于前两组，需要更多的练习来提高。

阳光元气系

《女孩》《Butter-Fly》

《我欢喜喜欢你》《ME!》

最佳舞台：《Butter-Fly》&《女孩》

MVP：伯远 & 俞更寅

阳光元气系的舞台水准两极分化比较严重，《女孩》和《Butter-Fly》的表现都很不错，《我欢喜喜欢你》和《ME!》相对感染力就没那么强。

《Butter-Fly》是典型的日式元气舞台，日语演唱经典动漫金曲，瞬间可以带人回到那个阳光恣意的年代，加上应援感的呼喊，整个舞台不需要太多复杂的编排也能让人感觉到明亮灿烂的少年气。

而其中伯远作为中心位，舞台实力扎实、演唱能力也相对稳健，配上形象气质里的干净自然气息，给人留下深刻印象，后期的发展应该会很不错。

伯远

《女孩》在这次公演中也有着相当优秀的水准，俏皮可爱、妙趣横生，一点点小的戏剧感碰上稚嫩青涩感的动作，表达出了蓬勃动感的校园感，仿佛回到青葱年代一般美好。

当然，这个舞台的成功也和中心位俞更寅的实力与均衡分配分不开。俞更寅本身稳定住了舞台的整体，同时给了吴宇恒的颜值、vocal足够的展示空间，原部凌的唱跳能力也很稳扎，让整个舞台在阳光校园之下依然有着技术上的门槛，同样让人喜欢。

俞更寅

而《我欢喜喜欢你》和《ME!》的改编都有些可惜。《我欢喜喜欢你》剥去了原曲的清新少年感，糖份超标，稍微调试一下会更好。《ME!》则从定调到演唱，整齐度和完成度都有些遗憾，减弱了原曲欢乐俏皮的味道，也比较可惜，如果在这些方面多一些调整，也会是个不错的演出。

性感系

《Yummy》

最佳舞台：从缺

MVP：赞多

赞多

性感系的舞台这次只有《Yummy》。其实性感系的舞台是最难掌控的，包括《Yummy》这次做得也有遗憾，虽然每个成员在舞台上的表现都可圈可点，但整体度欠佳，且“露腹肌”这样的招数使用过于频繁，一次尚有新鲜感，切勿太满，且要给人想象空间。在这方面，赞多的尺度其实就把握得很好，通过舞蹈的力度和些许勾人的动作来展现性感，反而不需要过多的肉体展露，也能让人感受到朦胧和撩人的美好，不愧是节目中舞蹈排名前列的学员。

视觉编排系

《作为怪物》《破茧》

最佳舞台：《作为怪物》

MVP：胡烨韬

在《作为怪物》里，胡烨韬作为中心位，依靠自己的表现串起了整个表演的灵魂。他在舞台中展现出的气质与歌曲本身的主题很搭，意在呈现被主流所压抑的群体的内在光芒指引，越是边缘越有力度，是难得的依靠歌曲在诉说自身内在的表演，有一定的表意深度。

舞台整体借鉴了一些类似“僵尸舞”的元素，去呈现“怪物”主题下的暗黑气质，而成员们的装扮也走黑色系，同时有一些模糊刻板性别设定的设计，比如胡烨韬的蕾丝眼罩等。更有趣的点在于，这个舞台没有在要求刻板的“相似”或“整齐”，反而鼓励各自的个性表达，可以有曹左那样粗犷的演绎，也可以有胡烨韬那样偏柔性的诠释，最后结尾时，胡烨韬在中央的摇摆怪异、反常却格外点题。

胡烨韬

而《破茧》在视觉上也用到了绑带舞等元素，整体虽然在声音表达上要更均衡一些，但缺少《作为怪物》的这种精神力量，舞蹈集中在手部动作较多，在力量的传达上就相对弱了一些。如果能够在这方面有所加强，加上绑带舞的创意优势，说不定观赏性会再上一个台阶。而在这个表演中，和马笑容的感染力和全面的能力、于洋和井胧在声音上的表现也让人期待他们后续的演出。

现代国风系

《醉拳》《爱You Ready爱我Ready》

最佳舞台：《醉拳》

MVP：米卡

《醉拳》有趣的地方在于表达了张扬不羁的江湖气中国风，融入的功夫元素在全部舞台中也比较少见。虽然舞台的整齐度算不上最好，但好在舞台的整体气质还在。这离不开米卡作为中心位的“定海神针”作用。

这个表演中米卡的感染力非常强，虽然vocal的音区和唱法并非他最优势的部分，但他整个表情的管理和舞蹈动作的完成度，都固住了舞台的精气神，贡献了相当优秀的表演，让人眼前一亮。

米卡

而《爱You Ready爱我Ready》的缝合感略强，国风和二次元之间的转换要让人觉得不跳戏略显困难，虽然已经尽力、完成度也还不错，但少点令人印象深刻的特质，多些转换上的设计或许就能改善。

就整体而言，《创4》的一公在多元化的基础上留下了不少亮点十足的表演和学员，且各种风格之下都有一些不错的舞台输出。

而“多元化”正是这一季节目给我最深的印象。一公的选曲涵盖中文、日文、英文等，风格有可爱系元气系国风系炸场系，也带来了更加丰富的审美体验。

和马、韩佩泉

就过往经验而言，选拔类节目最核心的成功要素无非三点：其一，学员质量优秀；其二，过程透明合理；其三，人物刻画完整。

而《创造营2021》，则在此基础上通过引进海外学员的方式，让节目有了新面貌——海外学员有着不同的容貌、习惯与受训体系，在气质上与本土学员有所区分，同时与本土学员之间的互动也会带来一些以往不常见的火花，文化碰撞、审美碰撞让节目的舞台更加惊艳，也因此节目受到海内外观众的关注和好评。

海外讨论

作为选拔类节目，最终还是会涉及到要向年轻群体传达什么样的信息。而节目的多元性立足于青年文化交流的大主题，传达着多元文化、多元审美的要义，允许不同，尊重不同，这是价值观上值得认可的一点。

基于此，《创4》里最可贵的就是在多元文化背景下表现出的和谐交流氛围，与多元化的舞台呈现带给大家深具包容性的审美信息，在这种“广度视野”上的传达，是这一季的核心要义。比如米卡在参与《醉拳》舞台的过程中表达了对中国文化的热爱，伯远带领组员唱日语歌呈现了精彩的舞台，又比如吴海、AK、奥斯卡、周柯宇等人用日语、英语和海外伙伴交流，海外学员们也在舞台唱纵情投入着唱着中文歌、自发性的想学习中文、喜欢中国文化。足以见得，国内外年轻人都在非常热情且努力地和这个世界对话。

就像胡烨韬所说的，他在《作为怪物》里，希望能用这个表演，来带给那些与世界格格不入的、白天戴着面具夜晚才能释放真实的自己的人们力量，类似的表达，正是“偶像”在“娱乐”之外应有的价值关怀——而《创4》由此成了一个让多元文化发声的平台，青年在此发声，青年在此得到力量，生于娱乐又超于娱乐之上。

《创4》一公，整整十四个舞台，吸引的不仅是国内观众的关注，更接受着国际观众的检阅。一公有亮点也有遗憾，但类似的舞台从来不是“一锤定音”的展现，在磨合过程之中，年轻学员们在彼此吸收后的成长是实力选拔之外更加有意义的故事线。希望这一届创造营的学员们，能够在接下来的时间中，成长为能够代表当代青年、与世界对话的一群人。

年轻永远与希望和成长相伴。

THE END

作者：木一

编辑：洗澡