創作不是職業隻因熱愛疫情下藝術的另一面

“創作不是職業，隻因熱愛”疫情下藝術的“另一面”

2020年似乎在講述”傷痕累累“的一年，全球多個藝術展受阻，似乎拉開瞭全球藝術展一段堅信的旅程，今年上海藝術展“我的另一個大腦”簡稱M.O.B（My Other Brain） 於2020年9月11日正式回歸，9月13日正式落下帷幕，這是M.O.B的第三次公開展出，在全社會的情緒影響下，藝術總是扮演著”宣泄社會情緒，幫助群體記憶“的標簽。

疫情下藝術工作者們的探索

4月-9月本應是全球藝術展的繁盛時節，今年受到covid-19的影響，全球藝術市場變得異常冷清，藝術傢們也在疫情期間反思疫情帶來的連鎖反應，將藝術靈感融入創作。

歷史上有多部圍繞“災難主題”的藝術展不斷湧現——2009年劉亞明的”通向眾冥的自由之路“、2018年森美術館展出的“災難與藝術的力量” ，2020年MOCA Taipei（中國臺北當代藝術館）展出的“災難的靈視”等藝術展以此銘記歷史的災難性瞬間，藝術能夠幫助人們定格畫面，雖然災難讓人絕望，卻也能重振藝術的想象力。

同樣，本屆M.O.B展上也出現瞭這樣的作品，旨在探討環境與人類之間的關系，帶來新的人文思考，“今年的藝術展很不同，一方面疫情能夠幫助藝術傢們思考人類與地球的關系，另一方面，我們有更多的時間蓄力本次展出，這是一把雙刃劍“ M.O.B參展藝術傢沛翎表示。

（參展藝術傢沛翎與4副作品 攝影師 崇傢懿boboo）

從無聲處發聲 藝術傢沛翎“保護地球”主題畫作展出

藝術傢 沛翎（Pei Ling Liu ）的M.O.B展參展作品主題為“保護地球”（Recycle)，其靈感創作來源於她的一次出海旅行，在平靜的海面上她發現除瞭美景之外還有海面漂浮著許多垃圾，於是她開始撿拾海面上的垃圾及漂浮物，不知不覺垃圾竟然把租來的小船堆滿，這件事情給瞭她極大的震撼，回來之後她便創作出這組“保護地球”（Recycle)“系列作品。

（《海洋》組圖-藍紅黃 丙烯&綜合材料 60*80CM）

這組《海洋》創作的過程充滿瞭巧合，畫面上的皮具材料是沛翎路過一傢皮具店看到門口堆砌瞭很多廢棄的皮質材料，孤零零的無人問津，於是便把他們采購回來，賦予廢棄物”重生“的意義，其實廢棄物品並不是被拋棄，換一個位置他們又可以重新煥發出生機。

”藍色代表海洋，紅色代表夕陽灑在海面的顏色，綠色代表沼澤，這幅組圖描繪瞭海洋從最初的藍色慢慢變成黃綠色沼澤的過程，我希望能夠通過這幅組畫呼籲大傢保護環境，重塑海洋生機，保護環境是我們每個人的義務與責任。”

（星空 丙烯&綜合材料 170*200CM）

除瞭這三幅作品之外，《星空》也是本系列展出的作品之一，這幅作品的創作歷時一年，”星空是藍色底色，上面的顏色是五彩斑斕的，“沛翎表示”這幅作品是大傢最喜歡的作品之一，遠看是漸變的拼接色塊、近看可以看到不同的皮料的紋路，畫佈與光線的流動十分亮眼，畫佈本身也是環保材質；與其說是一幅畫，這更像是一個舞臺，每個人都可以在環保和再利用這個舞臺上幫助廢棄物發現自己的位置。“

此外錯過這次展覽的觀眾還可以在9月18日-10月4日GUINNESS旗艦店（GUINNESS GATEHOUSE） 南京西路1788廣場 ，1F/2F看到這幾幅作品。

（MOB3展覽部分 攝影師 Pavel Shubskiy）

致謝部分

關於M.O.B

上海知名跨界藝術展 “我的另一個大腦”簡稱M.O.B（My Other Brain）由策展人Robert Vicencio先生發起，其旨在為隱藏的藝術傢們搭建一個獨特的展示平臺。

（展覽開幕現場Robert發言）

關於沛翎

獨立藝術工作者，沛翎為PILN品牌主理人，深耕國際時尚領域，多年的買手生涯使她逐步建立起自己的時尚與藝術的美學風格，2017年創立設計師品牌PILN，2018年首個畫展展訊登上美國紐約時代廣場大屏。2019年開始制作“飛正常航班”系列短視頻，全網播放量達3500多萬人次。

（GUINNESS 藝術展訊 9/18-10/04）